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2009. Silver Arrow Pasados ya 20 años de interrumpida carrera, los Black Crowes podrán tener muchas caras y facetas, pero sólo una identidad. Uno puede aplaudir sus feroces rocanroles y disfrutar sus sensacionales baladas por igual; sin embargo, es indesmentible que hay una cadencia, una velocidad, y un sonido que dieron vida a un estilo propio del grupo, y que difícilmente se alejen de él, independiente de los trucos que puedan emplear. Tampoco les pediríamos que marquen mucha distancia con su identidad sonora, pues la última vez que lo intentaron, los resultados fueron bastante irregulares, el 2001, con “Lions”. Así es que de esa manera comenzamos a revisar este “Before the Frost”, identificándolo como “el disco más Black Crowes” que podrían haber hecho, y que como notaremos, así como ello implica ciertas glorificables virtudes, cae por momentos en lo predecible. Los hermanos Chris y Rich Robinson saben hacer canciones. Saben enrostrarte que, le guste a quien le guste, no hay en su generación otros músicos como ellos. Hace años que dejaron de hacer “un buen single”, y pasaron a la división mayor, compitiendo por “las grandes canciones”. Y es también en esa área donde el análisis de “Before the Frost” se enriquecerá. El arranque es con una de esas que son la marca de fábrica, que lleva por nombre ‘Good Morning Captain’, y que mezcla ese ritmo golpeado con la brisa sureña, llegando a un buen coro con naturalidad, y que podemos sentir la fuerza de toda la banda detrás, lo cual habla del fiato que ha logrado esta reencarnación cuerva, especialmente con Luther Dickinson ya mejor acomodado a la tremenda responsabilidad de continuar el trabajo abandonado hace rato ya por Marc Ford. ‘Been a Long Time’ entra con mucha fuerza, y velozmente cae en esa sensación de carretera muy tradicional. Se nota una mayor musculatura que en el notable re-estreno que había sido “Warpaint”, y eso marca algo de distancia entre un trabajo y otro. Pero hay otra diferencia, que llama más la atención: las mismas canciones. ‘Appaloosa’ es una buena balada, pero no es ‘Oh Josephine’, por citar un ejemplo. Temas de este estilo los Crowes tienen decenas, y cuesta encontrar algo que haga de ‘Appaloosa’ un momento para conservar en la memoria y pararla de igual a igual con ‘She Talks to Angels’, ‘Sister Luck’, ‘Thron in My Pride’, ‘Descending’ o incluso ‘Miracle to Me’. Bueno, el etcétera en este caso es extenso, pero continuemos con la travesía. ‘A Train Still Makes a Lonely Sound’ vuelve a los referentes de siempre, los Faces, en sus temas del estilo ‘You’re So Rude’, más narrativos que fiesteros, y el uso que hacen de dicha vibra los Robinson es similar. El desembarco tiene como siguiente parada el que es lejos el momento más llamativo de la placa, el primer single ‘I Ain’t Hiding’. Esa línea de bajo, ese baile casi discotequero al cual predispone, caen muy bien con esas vocecillas que, por más obvio que sea, hacen inevitable recordar a los Rolling Stones de hace 35 años. La mayor gracia del corte está en lo que la edición más corta para promoción radial no alcanza a mostrar: la constante rebelión guitarrera que enfrenta al atrevimiento musical con la vieja tradición rocanrolera del conjunto. A primeras, a alguno podrá disgustarle el estilo de ‘I Ain’t Hiding’, pero el resultado final, lleno de colores y estímulos, es sencillamente brillante. Estamos ahora en ‘Kept My Soul’, pegajosa, a ratos hostigosa, con un Chris bien frontal, pero que no alcanza para hacer despegar la canción. Lo mismo detectamos con ‘Appaloosa’, ¿no? Claro, una balada que tiene cierta responsabilidad que cargar, y que no es capaz de hacerlo, y eso es algo que no podemos decir de ‘What is Home’, a cargo de Rich, que es luminosa como ninguna otra en este álbum. Por fortuna, ‘Houston Don’t Dream About Me’ también juega consigo misma, se da vueltas, más que impredecible, es de libre espíritu, y esa naturalidad de agradece. La canción se embellece a sí misma, y hace promesas que no cumple, pero se sale con la suya y es absurdamente convincente. La misma actitud posee ‘Make Glad’, empujada por un motor con muchos años de uso, pero con un diseño suficientemente moderno como para hacerla parecer algo novedoso, que es lo que a ratos le falta a los Black Crowes en este “Before the Frost”. No lo he mencionado aún, pero este disco fue grabado en vivo en un estudio con público. Un par de decenas de privilegiados vieron el proceso de registro de los temas, y eso justifica los aplausos que acompañan los cierres de cada track. Es imperioso decir, eso sí, que aquello está completamente demás, no es ningún aporte sustantivo, y solamente ensucia. Continuando con la placa, en los últimos instantes de la misma, se termina haciendo evidente cómo lo mejor del disco coincide con los mayores atrevimientos. Ahí está ‘And the Band Played On’, para musicalizar las mejores historias de rocanrol que alguien pueda tener. Gran melodía, buena energía, y por fin, se da algo de interacción ente el grupo y el público. Ahí sí se entiende, y se justifica. El cierre, a cargo de ‘Last Place That Love Lives’, está bien en vivo, es cierto, pero le alta un poco de vida. Parece demasiado personal, algo a lo cual no estábamos acostumbrados. Este álbum tiene una segunda parte, “…Until the Freeze”, que está para descarga a través de un código que se obtiene por la compra de “Before the Frots”. Escuchando las 10 canciones que este otro lanzamiento tiene, es fácil explicarse porqué no formaron parte del trabajo principal. Paseos country, ensayor estilísitocs varios, un par de baladas, un cover a Stephen Stills, y alguna que otra pieza de cierta inspiración, como podrían ser ‘Shady Grove’ y ‘Fork in the River’, que como clausura, creo que las hace mejor que ‘Last Place That Love Lives’. ¿Cuál es el balance? Disparejo. Y es que los Black Crowes se mueven a ratos con excesiva comodidad por su propia obra. Haciendo el paralelo con algún otro álbum, sufre de lo mismo de “Three Snakes and One Charm” de 1996: es un disco que los retrata casi a la perfección, pero que se atreve poco, cae en la tan temida monotonía, y ofrece un número insuficiente de canciones “inolvidables” como para validarse fácilmente ante un catálogo pasado que no tiene nada que envidiarle a los grandes nombres del rock norteamericano de los últimos 20 años. Placentero, sí. Imprescindible, no. |
Sunday, November 01, 2009
Comentario Before the frost....until the freeze Rockaxis.com
Friday, August 01, 2008
Warpaint comentario Rockaxis.com
The Black Crowes[Warpaint]
2008. Silver Arrow
Qué esperar de los Black Crowes a estas alturas, si uno sabe que no van a hacer nada que no se haya escuchado antes, y ya con “Lions” sonaban agotados. Ese era un cuestionamiento generalizado. Personalmente, sí tenía la duda de “¿quedará magia todavía?”, pero no me tragaba eso de que la fórmula está agotada. Hoy por hoy, nadie está inventando nada, así es que me daba lo mismo eso. No hay que perder nunca la fe en las grandes canciones, materia en la que The Black Crowes se manejan como maestros.
Comercialmente, hace un par de años los Cuervos Negros revivieron gracias al excelente “Lost Crowes”, que era una colección de temas inéditos de lujo. Desde el punto de vista artístico, aquel lanzamiento no pudo venir en mejor momento. Lo mejor de aquel material venía de la época de “Amorica”, esa sublime colección de canciones de 1994. “Warpaint” aparece hoy, 14 años después, y suena casi como la continuación natural de aquel trabajo. Casualidad o no, el asunto funciona.
Desde “Amorica”, lo mejor de los Crowes había sido “By Your Side”, una tremenda dosis de vibrante rocanrol. De “By your Side”, sigámoslo, en “Warpaint” queda muy poco. Hasta “Lions” parece haber dejado una huella más potente. Esto debe aclararse para quienes no hayan escuchado el álbum ya y lo intenten descubrir a través de este comentario, porque si uno se dejaba llevar solo por el single, la sensacional ‘Goodbye Daughters of the Revolution’, no habían mayores pistas de lo que el nuevo CD podía ofrecer. ‘Goodbye Daughters…’ es Black Crowes clásico, a la primera pasada ya tienen ganada su entrada a la inmortalidad, pero no guarda mucha relación con el resto de la placa.
El hacer un link con “Amorica” apunta principalmente a que aquel LP no tenía casi ninguna canción ganadora o pegadora. Para estuvieron “Shake your Money Maker” o el mismo “By Your Side”. Lo central ahí eran las buenas composiciones, más pausadas, más cerebrales, y al mismo tiempo más voladoras. “Warpaint” está lleno de eso mismo. ‘Walk Believer Walk’ es un tirante blues muy poco agraciado, pero Chris Robinson se preocupa de impactar con su voz y atraer al auditor casi a la fuerza.
Los hermanos Robinson siempre hicieron buenas baladas. Casi siempre llenas de alma. Pero no recuerdo ninguna tan pura y sobrecogedora como ‘Oh Josephine’, probablemente el mejor momento de este disco. Sorprende, porque emociona sin necesidad de exceso de volumen, sin que Chris tenga que gritar; porque el coro no es precisamente fácil de enganchar; y porque en más de 6 minutos y medio, cada segundo es seguido por otro aún mejor. Ayuda también que en “Warpaint” no haya coristas, que las segundas voces las hagan los mismos músicos, y no chicas invitadas a sazonar el asunto. Tal vez por eso suena más aterrizada y cercana, y no tiene ese aire casi religioso. Y antes que se me olvide, la salida de Marc Ford no es fácil de cubrir, pero al menos el sonido que se logra con él en la banda está muy cerca del que sale por los parlantes en este nuevo LP, y en ‘Oh Josephine’ se nota. La vieja escuela no se extraña, en gran parte gracias al trabajo del nuevo guitarrista, Luther Dickinson.
Esa sangre antigua sigue fluyendo en tracks como la deliciosa ‘Evergreen’, y en menor medida en ‘We Who See the Deep’, cuyo riff parece encaminarnos a algo realmente potente, pero tropieza, pese a que ya para el coro está 100% recuperada. Grandes coros y tremenda guitarra. La dupla Rich Robinson-Dickinson funciona, eso es un hecho.
Fuera la potencia, llega el color radiante de las guitarras de palo y la mandolina en ‘Locust Street’, uno de los momentos más bellos del álbum. Desde el fondo, las tonalidades bluseras completan el hermoso cuadro. Ese blues que en ‘Movin’ On Down the Line’ parece despertar tarde, mientras Chris dice “it’s alright sisters, it’s alright brothers”, como voces que se repiten en la cabeza mientras sale el sol, comenzando así un tremendo corte. Otra vez, ése es coro.
Pero hay más. Si ‘Oh, Josephine’ es la joya del disco, a ‘Wounded Bird’ le vamos a buscar un calificativo en la misma línea. ¡Qué tremendo tema! Potencia en las guitarras (acá sí, “By your Side” dice “hola qué tal”). Y un texto que refleja mejor que nada lo que son los Black Crowes: “need no wing, just set your mind to fly”. Tremendo temón, que se repita varias veces en tu reproductor, es de esas canciones que nunca se agota. Y claro, ‘Wounded Bird’ vuela y vuela, porque termina allá arriba, en el mismísimo cielo.
La prédica de ‘God’s got It’, que es un cover de hecho, pasa colada, y uno la disfruta como uno de los momentos más alegres del disco. ‘There’s Gold in Them Hills’ es distinta a todo el disco. Es más gringa que cualquier otra cosa que recuerde de los Black Crowes, no es guiada por las guitarras, pero no desentona. El final llega con ‘Whoa Mule’, una canción que fue grabada al aire libre, y que si la escuchan con audífonos podrán notar la diferencia de sonido con los otros temas. Pero lo más importante no es ese detalle, sino la notable composición que, otra vez, nos ofrecen los hermanos Robinson para cerrar el CD. Sicodélica, con influencias más hindúes, llena de ese espíritu fraterno que acompaña siempre los mejores momentos de los Crowes. Chris canta como siempre debería hacerlo (sin desconectarse de la canción), las percusiones son el soporte para cuerdas, guitarras y quién sabe qué otro instrumento que hace de ‘Whoa Mule’ uno de los cuadros más coloridos que recuerde últimamente, sin ser una volada de esas incomprensibles o que no tienen ni patas ni cabeza.
Si ‘Goodbye Daughters of the Revolution’, ‘Oh Josephine’, ‘Wounded bird’ o ‘Whoa Mule’ hubiesen formado parte de algún disco noventero de los Black Crowes, de seguro que integrarían el lote de canciones que a tantos hicieron sentir nostalgia por una banda que volvió en su mejor forma. Y presentándonos un discazo, borrando de un plumazo los recuerdos de su etapa de “Lions”, que sin ser un mal disco, no estuvo a la altura de lo que era la discografía de uno de los grupos de rocanrol gringo más increíbles de los últimos 20 años. Tal vez “Warpaint” no vaya a dejar la grande en ningún lado, quién lo sabe. Pero no ponerle atención sería imperdonable. “Halellujah come and join the jubilee” canta Chris Robinson en ‘Goodbye Daughters…’. Ésa sí que es invitación.
Juan Ignacio Cornejo K.
2008. Silver Arrow
Qué esperar de los Black Crowes a estas alturas, si uno sabe que no van a hacer nada que no se haya escuchado antes, y ya con “Lions” sonaban agotados. Ese era un cuestionamiento generalizado. Personalmente, sí tenía la duda de “¿quedará magia todavía?”, pero no me tragaba eso de que la fórmula está agotada. Hoy por hoy, nadie está inventando nada, así es que me daba lo mismo eso. No hay que perder nunca la fe en las grandes canciones, materia en la que The Black Crowes se manejan como maestros.
Comercialmente, hace un par de años los Cuervos Negros revivieron gracias al excelente “Lost Crowes”, que era una colección de temas inéditos de lujo. Desde el punto de vista artístico, aquel lanzamiento no pudo venir en mejor momento. Lo mejor de aquel material venía de la época de “Amorica”, esa sublime colección de canciones de 1994. “Warpaint” aparece hoy, 14 años después, y suena casi como la continuación natural de aquel trabajo. Casualidad o no, el asunto funciona.
Desde “Amorica”, lo mejor de los Crowes había sido “By Your Side”, una tremenda dosis de vibrante rocanrol. De “By your Side”, sigámoslo, en “Warpaint” queda muy poco. Hasta “Lions” parece haber dejado una huella más potente. Esto debe aclararse para quienes no hayan escuchado el álbum ya y lo intenten descubrir a través de este comentario, porque si uno se dejaba llevar solo por el single, la sensacional ‘Goodbye Daughters of the Revolution’, no habían mayores pistas de lo que el nuevo CD podía ofrecer. ‘Goodbye Daughters…’ es Black Crowes clásico, a la primera pasada ya tienen ganada su entrada a la inmortalidad, pero no guarda mucha relación con el resto de la placa.
El hacer un link con “Amorica” apunta principalmente a que aquel LP no tenía casi ninguna canción ganadora o pegadora. Para estuvieron “Shake your Money Maker” o el mismo “By Your Side”. Lo central ahí eran las buenas composiciones, más pausadas, más cerebrales, y al mismo tiempo más voladoras. “Warpaint” está lleno de eso mismo. ‘Walk Believer Walk’ es un tirante blues muy poco agraciado, pero Chris Robinson se preocupa de impactar con su voz y atraer al auditor casi a la fuerza.
Los hermanos Robinson siempre hicieron buenas baladas. Casi siempre llenas de alma. Pero no recuerdo ninguna tan pura y sobrecogedora como ‘Oh Josephine’, probablemente el mejor momento de este disco. Sorprende, porque emociona sin necesidad de exceso de volumen, sin que Chris tenga que gritar; porque el coro no es precisamente fácil de enganchar; y porque en más de 6 minutos y medio, cada segundo es seguido por otro aún mejor. Ayuda también que en “Warpaint” no haya coristas, que las segundas voces las hagan los mismos músicos, y no chicas invitadas a sazonar el asunto. Tal vez por eso suena más aterrizada y cercana, y no tiene ese aire casi religioso. Y antes que se me olvide, la salida de Marc Ford no es fácil de cubrir, pero al menos el sonido que se logra con él en la banda está muy cerca del que sale por los parlantes en este nuevo LP, y en ‘Oh Josephine’ se nota. La vieja escuela no se extraña, en gran parte gracias al trabajo del nuevo guitarrista, Luther Dickinson.
Esa sangre antigua sigue fluyendo en tracks como la deliciosa ‘Evergreen’, y en menor medida en ‘We Who See the Deep’, cuyo riff parece encaminarnos a algo realmente potente, pero tropieza, pese a que ya para el coro está 100% recuperada. Grandes coros y tremenda guitarra. La dupla Rich Robinson-Dickinson funciona, eso es un hecho.
Fuera la potencia, llega el color radiante de las guitarras de palo y la mandolina en ‘Locust Street’, uno de los momentos más bellos del álbum. Desde el fondo, las tonalidades bluseras completan el hermoso cuadro. Ese blues que en ‘Movin’ On Down the Line’ parece despertar tarde, mientras Chris dice “it’s alright sisters, it’s alright brothers”, como voces que se repiten en la cabeza mientras sale el sol, comenzando así un tremendo corte. Otra vez, ése es coro.
Pero hay más. Si ‘Oh, Josephine’ es la joya del disco, a ‘Wounded Bird’ le vamos a buscar un calificativo en la misma línea. ¡Qué tremendo tema! Potencia en las guitarras (acá sí, “By your Side” dice “hola qué tal”). Y un texto que refleja mejor que nada lo que son los Black Crowes: “need no wing, just set your mind to fly”. Tremendo temón, que se repita varias veces en tu reproductor, es de esas canciones que nunca se agota. Y claro, ‘Wounded Bird’ vuela y vuela, porque termina allá arriba, en el mismísimo cielo.
La prédica de ‘God’s got It’, que es un cover de hecho, pasa colada, y uno la disfruta como uno de los momentos más alegres del disco. ‘There’s Gold in Them Hills’ es distinta a todo el disco. Es más gringa que cualquier otra cosa que recuerde de los Black Crowes, no es guiada por las guitarras, pero no desentona. El final llega con ‘Whoa Mule’, una canción que fue grabada al aire libre, y que si la escuchan con audífonos podrán notar la diferencia de sonido con los otros temas. Pero lo más importante no es ese detalle, sino la notable composición que, otra vez, nos ofrecen los hermanos Robinson para cerrar el CD. Sicodélica, con influencias más hindúes, llena de ese espíritu fraterno que acompaña siempre los mejores momentos de los Crowes. Chris canta como siempre debería hacerlo (sin desconectarse de la canción), las percusiones son el soporte para cuerdas, guitarras y quién sabe qué otro instrumento que hace de ‘Whoa Mule’ uno de los cuadros más coloridos que recuerde últimamente, sin ser una volada de esas incomprensibles o que no tienen ni patas ni cabeza.
Si ‘Goodbye Daughters of the Revolution’, ‘Oh Josephine’, ‘Wounded bird’ o ‘Whoa Mule’ hubiesen formado parte de algún disco noventero de los Black Crowes, de seguro que integrarían el lote de canciones que a tantos hicieron sentir nostalgia por una banda que volvió en su mejor forma. Y presentándonos un discazo, borrando de un plumazo los recuerdos de su etapa de “Lions”, que sin ser un mal disco, no estuvo a la altura de lo que era la discografía de uno de los grupos de rocanrol gringo más increíbles de los últimos 20 años. Tal vez “Warpaint” no vaya a dejar la grande en ningún lado, quién lo sabe. Pero no ponerle atención sería imperdonable. “Halellujah come and join the jubilee” canta Chris Robinson en ‘Goodbye Daughters…’. Ésa sí que es invitación.
Juan Ignacio Cornejo K.
Warpaint comentario Publimetro
The Black Crowes
Warpaint
(Silver Arrow)
Por Héctor Muñoz
Pareciera que los siete años entre Lions (2001) y Warpaint no hubiesen pasado para los Black Crowes, una de las bandas sobrevivientes de comienzos de los 90, pero que perfectamente podría haber funcionado en los 70.
El grupo de los hermanos Robinson siempre apostó por el sonido de rock clásico, ese de guitarras llevaderas y voladas y una voz intensa como la de Chris Robinson. Aunque "Warpaint" mantiene la línea musical de toda su carrera de retro rock, los Black Crowes ganan terreno en lo compositivo.
En el disco se escuchan preciosas baladas como "Oh Josephine", el power guitarrero de "Wounded Bird" y el sonido propio de la banda en "Goodbye Daugthers of the Revolution". Momentos así de potentes conviven perfectamente con atmósferas de colores y volátiles en "Evergreen" y "We who See the Deep", en uno de los mejores discos de lo que va del año.
Warpaint
(Silver Arrow)
Por Héctor Muñoz
Pareciera que los siete años entre Lions (2001) y Warpaint no hubiesen pasado para los Black Crowes, una de las bandas sobrevivientes de comienzos de los 90, pero que perfectamente podría haber funcionado en los 70.
El grupo de los hermanos Robinson siempre apostó por el sonido de rock clásico, ese de guitarras llevaderas y voladas y una voz intensa como la de Chris Robinson. Aunque "Warpaint" mantiene la línea musical de toda su carrera de retro rock, los Black Crowes ganan terreno en lo compositivo.
En el disco se escuchan preciosas baladas como "Oh Josephine", el power guitarrero de "Wounded Bird" y el sonido propio de la banda en "Goodbye Daugthers of the Revolution". Momentos así de potentes conviven perfectamente con atmósferas de colores y volátiles en "Evergreen" y "We who See the Deep", en uno de los mejores discos de lo que va del año.
Tuesday, July 10, 2007
BOAF DVD and TOUR DATES 2007
CHRIS AND RICH ROBINSON OF THE BLACK CROWES TO RELEASE ‘BROTHERS OF A FEATHER’
ACOUSTIC CD JULY 10 AND CD/DVD PACKAGE SEPTEMBER 4;
TWO PREVIOUSLY UNRELEASED SONGS FEATURED;
SUMMER DATES FOR THE BLACK CROWES CONFIRMED
In April 2006 during a break in THE BLACK CROWES’ touring schedule that ultimately encompassed 106 band shows, CHRIS and RICH ROBINSON performed a string of their first-ever full-length acoustic duo dates--in New York, Los Angeles, San Francisco and Austin. Billed as “Brothers Of A Feather: An Acoustic Evening with Chris & Rich Robinson of The Black Crowes,” the 12 concerts--all of which sold out in minutes--earned critical acclaim and were highlighted by three shows at The Roxy in Los Angeles. Those concerts were recorded and are now being officially released worldwide via Eagle Rock Entertainment in two configurations: BROTHERS OF A FEATHER will be available July 10 on CD with 14 tracks, while the CD/DVD package is due out September 4 and includes the live CD along with a 20-track DVD.
At these acoustic shows, Chris and Rich reached deep into their repertoire of Black Crowes favorites and also performed new songs (the previously unreleased “Magic Rooster Blues,” “Cold Boy Smile”) plus material from their respective solo albums (Chris’ “Someday Past The Sunset”; Rich’s “Forgiven Song” and “Leave It Alone”) and various covers. The mixes on the CD and DVD were done by Paul Stacey, who engineered with Kevin Harp.
These full-length acoustic shows gave Chris and Rich the opportunity, as singers and songwriters, to lend a new intimacy to their body of material as well as the cover songs that are an integral part of Black Crowes live performances.
Says CHRIS: “The joy of our Brothers shows is the feeling that we are playing for friends…a place to open up and share something different from the archetypical mother earth rock ‘n roll turn-on trip of The Black Crowes.”
Says RICH: “It’s great to present these songs the way Chris and I wrote most of them almost twenty years ago. To have our fans sitting in on such intimate musical moments was an honor.”
Writing in Daily Variety about a New York show, David Sprague noted: “The brothers meshed most intriguingly on the set’s passel of covers, which crossed genre lines with surprising grace, attesting to both their shared depth of historical knowledge and the fluidity with which they’re capable of shifting gears (4/18/06).” The shows were also embraced by a college publication like the Stony Brook Independent (emblematic of the band’s growing college audience): "’Brothers of a Feather’ is certainly a sight to behold and a sound to endear…if Friday's show is any indication, they will go down in rock and roll history as some of the greatest performances ever played (4/15/06).”
As the Black Crowes tour America this summer (see dates below), fans who attend concerts in August through October will be presented with a coupon enabling them to purchase a discount copy of just the Brothers Of A Feather DVD.
The Brothers Of A Feather CD track listing is as follows:
1. Horsehead (Chris Robinson/Rich Robinson)
2. Cursed Diamond (Chris Robinson/Rich Robinson)
3. Over The Hill (John Martyn)
4. Magic Rooster Blues (new Chris Robinson/Rich Robinson)
5. My Heart’s Killing Me (Chris Robinson/Rich Robinson)
6. Forgiven Song (Rich Robinson)
7. Someday Past The Sunset (Chris Robinson)
8. Roll Um Easy (Little Feat)
9. Cold Boy Smile (new Chris Robinson/Rich Robinson)
10. Driving Wheel (Roosevelt Sykes)
11. Leave It Alone (Rich Robinson)
12. Polly (Dillard & Clark)
13. Darling Of The Underground Press (Chris Robinson/Rich Robinson)
14. Thorn In My Pride (Chris Robinson/Rich Robinson)
The DVD listing:
1. Horsehead (Chris Robinson/Rich Robinson)
2. Cursed Diamond (Chris Robinson/Rich Robinson)
3. Over The Hill (John Martyn)
4. Magic Rooster Blues (new Chris Robinson/Rich Robinson)
5. My Heart's Killing Me (Chris Robinson/Rich Robinson)
6. Better When You're Not Alone (Chris Robinson/Rich Robinson)
7. Forgiven Song (Rich Robinson)
8. Someday Past The Sunset (Chris Robinson)
9. Welcome To The Goodtimes (Chris Robinson/Rich Robinson)
10. Roll Um Easy (Little Feat)
11. Soul Singing (Chris Robinson/Rich Robinson)
12. Cold Boy Smile (new Chris Robinson/Rich Robinson)
13. Bring On Bring On (Chris Robinson/Rich Robinson)
14. Driving Wheel (Roosevelt Sykes)
15. Leave It Alone (Rich Robinson)
16. Polly (Dillard & Clark)
17. Darling Of The Underground Press (Chris Robinson/Rich Robinson)
18. Jealous Again (Chris Robinson/Rich Robinson)
19. Forever Young (Bob Dylan)
20. Thorn In My Pride (Chris Robinson/Rich Robinson)
Tour dates for THE BLACK CROWES are as follows:
www.blackcrowes.com
Date: City: Venue:
Fri 6/15 Jackson, MS Jubilee Jam
Sat 6/16 Los Angeles, CA Music Box @ Henry Fonda
Sun 6/24 Aspen, CO Jazz Aspen Snowmass Festival
Tue 7/3 Interlochen, MI Kresge Auditorium
Wed 7/4 Milwaukee, WI Milwaukee Summerfest
Fri 7/6 Chicago, IL Taste of Chicago
Sat 7/7 Oshkosh, WI Leach Amphitheater
Sun 7/8 San Francisco, CA MLB Event @ The Warfield
Fri 8/3 Bethlehem, PA Musikfest
Sat 8/4 Glen Allen, VA Innsbrook Pavilion
Sun 8/5 Ashburn, VA Belmont Country Club
Tue 8/7 Baltimore, MD Sonar
Thu 8/9 New York, NY Central Park Summerstage (w/North Mississippi Allstars)
Fri 8/10 Canton, MA Icon Festival
Sun 8/12 Atlantic City, NJ Borgata Event Center (w/North Mississippi Allstars)
Tue 8/14 Hyannis, MA Cape Cod Melody Tent
Thu 8/16 Northampton, MA Pines Theatre
Fri 8/17 Danbury, CT Ives Concert Park
Sat 8/18 Portland, ME Maine State Pier
Tue 8/21 Myrtle Beach, SC House of Blues
Wed 8/22 Knoxville, TN Tennessee Theatre
Fri 8/24 Lake Buena Vista, FL House of Blues
Sat 8/25 Boca Raton, FL Mizner Park Amphitheatre
Sun 8/26 Atlanta, GA Chastain Park Amphitheatre
Tue 8/28 Orange Beach, AL Amphitheatre @ The Wharf (w/North Mississippi Allstars)
Wed 8/29 Nashville, TN Ryman Auditorium
Fri 8/31 Rockford, IL On The Waterfront Festival
Sat 9/1 Kansas City, MO Crossroads
Sun 9/2 Ft. Worth, TX Red Dirt Round Up
Tue 9/4 Houston, TX Verizon Wireless Amphitheatre
Wed 9/5 Austin, TX The Backyard
Fri 9/7 Oklahoma City, OK Zoo Amphitheatre
Sat 9/8 Santa Fe, NM Paolo Soleri Outdoor Amphitheatre
Sun 9/9 Morrison, CO Red Rocks Amphitheatre (w/North Mississippi Allstars)
Sun 9/16 Telluride, CO Brews & Blues Festival
Sun 10/28 New Orleans, LA Voodoo Music Festival
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ACOUSTIC CD JULY 10 AND CD/DVD PACKAGE SEPTEMBER 4;
TWO PREVIOUSLY UNRELEASED SONGS FEATURED;
SUMMER DATES FOR THE BLACK CROWES CONFIRMED
In April 2006 during a break in THE BLACK CROWES’ touring schedule that ultimately encompassed 106 band shows, CHRIS and RICH ROBINSON performed a string of their first-ever full-length acoustic duo dates--in New York, Los Angeles, San Francisco and Austin. Billed as “Brothers Of A Feather: An Acoustic Evening with Chris & Rich Robinson of The Black Crowes,” the 12 concerts--all of which sold out in minutes--earned critical acclaim and were highlighted by three shows at The Roxy in Los Angeles. Those concerts were recorded and are now being officially released worldwide via Eagle Rock Entertainment in two configurations: BROTHERS OF A FEATHER will be available July 10 on CD with 14 tracks, while the CD/DVD package is due out September 4 and includes the live CD along with a 20-track DVD.
At these acoustic shows, Chris and Rich reached deep into their repertoire of Black Crowes favorites and also performed new songs (the previously unreleased “Magic Rooster Blues,” “Cold Boy Smile”) plus material from their respective solo albums (Chris’ “Someday Past The Sunset”; Rich’s “Forgiven Song” and “Leave It Alone”) and various covers. The mixes on the CD and DVD were done by Paul Stacey, who engineered with Kevin Harp.
These full-length acoustic shows gave Chris and Rich the opportunity, as singers and songwriters, to lend a new intimacy to their body of material as well as the cover songs that are an integral part of Black Crowes live performances.
Says CHRIS: “The joy of our Brothers shows is the feeling that we are playing for friends…a place to open up and share something different from the archetypical mother earth rock ‘n roll turn-on trip of The Black Crowes.”
Says RICH: “It’s great to present these songs the way Chris and I wrote most of them almost twenty years ago. To have our fans sitting in on such intimate musical moments was an honor.”
Writing in Daily Variety about a New York show, David Sprague noted: “The brothers meshed most intriguingly on the set’s passel of covers, which crossed genre lines with surprising grace, attesting to both their shared depth of historical knowledge and the fluidity with which they’re capable of shifting gears (4/18/06).” The shows were also embraced by a college publication like the Stony Brook Independent (emblematic of the band’s growing college audience): "’Brothers of a Feather’ is certainly a sight to behold and a sound to endear…if Friday's show is any indication, they will go down in rock and roll history as some of the greatest performances ever played (4/15/06).”
As the Black Crowes tour America this summer (see dates below), fans who attend concerts in August through October will be presented with a coupon enabling them to purchase a discount copy of just the Brothers Of A Feather DVD.
The Brothers Of A Feather CD track listing is as follows:
1. Horsehead (Chris Robinson/Rich Robinson)
2. Cursed Diamond (Chris Robinson/Rich Robinson)
3. Over The Hill (John Martyn)
4. Magic Rooster Blues (new Chris Robinson/Rich Robinson)
5. My Heart’s Killing Me (Chris Robinson/Rich Robinson)
6. Forgiven Song (Rich Robinson)
7. Someday Past The Sunset (Chris Robinson)
8. Roll Um Easy (Little Feat)
9. Cold Boy Smile (new Chris Robinson/Rich Robinson)
10. Driving Wheel (Roosevelt Sykes)
11. Leave It Alone (Rich Robinson)
12. Polly (Dillard & Clark)
13. Darling Of The Underground Press (Chris Robinson/Rich Robinson)
14. Thorn In My Pride (Chris Robinson/Rich Robinson)
The DVD listing:
1. Horsehead (Chris Robinson/Rich Robinson)
2. Cursed Diamond (Chris Robinson/Rich Robinson)
3. Over The Hill (John Martyn)
4. Magic Rooster Blues (new Chris Robinson/Rich Robinson)
5. My Heart's Killing Me (Chris Robinson/Rich Robinson)
6. Better When You're Not Alone (Chris Robinson/Rich Robinson)
7. Forgiven Song (Rich Robinson)
8. Someday Past The Sunset (Chris Robinson)
9. Welcome To The Goodtimes (Chris Robinson/Rich Robinson)
10. Roll Um Easy (Little Feat)
11. Soul Singing (Chris Robinson/Rich Robinson)
12. Cold Boy Smile (new Chris Robinson/Rich Robinson)
13. Bring On Bring On (Chris Robinson/Rich Robinson)
14. Driving Wheel (Roosevelt Sykes)
15. Leave It Alone (Rich Robinson)
16. Polly (Dillard & Clark)
17. Darling Of The Underground Press (Chris Robinson/Rich Robinson)
18. Jealous Again (Chris Robinson/Rich Robinson)
19. Forever Young (Bob Dylan)
20. Thorn In My Pride (Chris Robinson/Rich Robinson)
Tour dates for THE BLACK CROWES are as follows:
www.blackcrowes.com
Date: City: Venue:
Fri 6/15 Jackson, MS Jubilee Jam
Sat 6/16 Los Angeles, CA Music Box @ Henry Fonda
Sun 6/24 Aspen, CO Jazz Aspen Snowmass Festival
Tue 7/3 Interlochen, MI Kresge Auditorium
Wed 7/4 Milwaukee, WI Milwaukee Summerfest
Fri 7/6 Chicago, IL Taste of Chicago
Sat 7/7 Oshkosh, WI Leach Amphitheater
Sun 7/8 San Francisco, CA MLB Event @ The Warfield
Fri 8/3 Bethlehem, PA Musikfest
Sat 8/4 Glen Allen, VA Innsbrook Pavilion
Sun 8/5 Ashburn, VA Belmont Country Club
Tue 8/7 Baltimore, MD Sonar
Thu 8/9 New York, NY Central Park Summerstage (w/North Mississippi Allstars)
Fri 8/10 Canton, MA Icon Festival
Sun 8/12 Atlantic City, NJ Borgata Event Center (w/North Mississippi Allstars)
Tue 8/14 Hyannis, MA Cape Cod Melody Tent
Thu 8/16 Northampton, MA Pines Theatre
Fri 8/17 Danbury, CT Ives Concert Park
Sat 8/18 Portland, ME Maine State Pier
Tue 8/21 Myrtle Beach, SC House of Blues
Wed 8/22 Knoxville, TN Tennessee Theatre
Fri 8/24 Lake Buena Vista, FL House of Blues
Sat 8/25 Boca Raton, FL Mizner Park Amphitheatre
Sun 8/26 Atlanta, GA Chastain Park Amphitheatre
Tue 8/28 Orange Beach, AL Amphitheatre @ The Wharf (w/North Mississippi Allstars)
Wed 8/29 Nashville, TN Ryman Auditorium
Fri 8/31 Rockford, IL On The Waterfront Festival
Sat 9/1 Kansas City, MO Crossroads
Sun 9/2 Ft. Worth, TX Red Dirt Round Up
Tue 9/4 Houston, TX Verizon Wireless Amphitheatre
Wed 9/5 Austin, TX The Backyard
Fri 9/7 Oklahoma City, OK Zoo Amphitheatre
Sat 9/8 Santa Fe, NM Paolo Soleri Outdoor Amphitheatre
Sun 9/9 Morrison, CO Red Rocks Amphitheatre (w/North Mississippi Allstars)
Sun 9/16 Telluride, CO Brews & Blues Festival
Sun 10/28 New Orleans, LA Voodoo Music Festival
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Sunday, March 04, 2007
The Lost Crowes , comentario Rockaxis.com
The Black Crowes[Lost Crowes]
2006. Rhino Records
La verdad es que estamos realmente ansiosos por otro disco de los Black Crowes. Una carrera que por momentos rozó la perfección ha vuelto a tomar vuelo tras su reunión, y nos genera un interés casi exagerado. Para saciar nuestra hambre de material recién cocinado, ha salido al mercado “Lost Crowes”, una especie de recopilación de canciones inéditas.
En realidad no son un revoltijo de temas al azar. Son 2 discos completos que no se publicaron. “Tall” y “Band”, de los años 93 y 97 respectivamente. Y revisando qué hicieron los Crowes en esos años, ya pueden imaginarse qué pedazos de discos nos entregaron.
“Band”, el primer CD, nos presenta 10 temas grabados en 1997, en la gira post “Three Snakes and one Charm”. Y es un álbum “entero”. Redondo. Inexplicable porqué no salió en su momento. Tiene esa inagotable brisa sureña de los Cuervos Negros, en una onda mucho más “Crowes-clásico” que lo que sería su “siguiente” disco de estudio, ese desenfreno rocanrolero llamado “By your Side”.
Hay momentos sencillamente espectaculares. ‘Another Roadside Tragedy’ es uno de ellos. Una verdadera fiesta, con mucho funk, y una batería de batucada simplemente adictiva. ‘Paint an 8’ es puro Black Crowes, como más los conoces, y ‘Wyoming and me’ es una balada irresistible, con esos hermosos toques acústicos tan clásicos de la banda de los hermanos Robinson. ‘Predictable’ tiene una guitarra livianita, con una melodía tan delicadamente rocanrolera que te deja con la boca abierta.
‘Never forget this song’ tiene la misma onda de ‘Paint an 8’, un poco más funky tal vez, pero con el mismo nivel de alto impacto. ‘Lifevest’ rescata al Rod Stewart de “Every picture tells a story”, con esa mezcla de blues, contagiosas melodías, potencia en la batería y una mandolina que juega “armando el juego”, usando un término futbolero. ‘Grinnin’ es dulce, amable, sin bajar el ritmo ni la actitud. ‘My heart’s killing me’ es de esas baladas bien Stones, a las que nadie le puede decir que no.
‘Peace anyway’ es el cierre de el primer CD, bien arriba, con el optimista coro de “de cualquier manera, encontrarás la paz”. Esa sensación que siempre me despertaron los Black Crowes, de que ellos forman parte de ese “mundo mejor” que uno busca, sigue estando presente incluso en este disco inédito. De “Band”, lo más probable es que sólo reconozcas ‘If it ever stops raining’, que cambió su título y los versos del coro para convertirse en ‘By your Side’. La letra y la música son los mismos. Demás está decir qué pedazo de canción que es.
“Tall” es algo así como la maqueta de lo que con el paso de unos pocos meses pasaría a llamarse “Amorica”, desde mi punto de vista, la última obra de arte de los Black Crowes. De ahí en adelante sacarían muy buenos discos, pero nunca tan perfectos como “Amorica”. Y eso se refleja en “Tall”. Hay varias composiciones que se repetirían entre un CD y otro: ‘A conspiracy’ (aquí mucho más funky), ‘Cursed Diamond’ (una versión casi “desnuda”, con un comienzo acústico fenomenal… ¡qué temazo señores!), ‘P. 25 London’ (igual de pegajosa que como la conocemos), ‘High Head Blues’, ‘Nonfiction’, ‘Wiser Time’ (¿la mejor canción de los Crowes?) y ‘Descending’ (uno de las canciones más subvalorados de su carrera, aquí con otro coro, pero igualmente hermosa). Compiten en desventaja con las versiones que ya conocemos, principalmente por eso: ya las tenemos internalizadas. Así que no vamos a decir si están mejores o peores.
Pero el plus sigue están en los temas desconocidos. Este CD 2 no es tan relajado ni liviano como el primero. Pero eso tiene que ver con los momentos que pasaban los Crowes en las respectivas grabaciones. Eso no es excusa para que baje el nivel de las composiciones. ‘Evil eye’ tiene un coro que entra directo a tu memoria. No vas a poder decirle que no. ‘Dirty Haired Halo’ tiene una brisa oscura absolutamente inédita en la obra de los Black Crowes. Esa atmósfera densa también se hace presente de cierto modo en ‘Feathers’, una de las más novedosas.
‘Tied up and swallowed’ es un funk rockero con mucho power. Contagioso, y con un coro bien corajudo. ‘Sunday night Buttermilk Waltz’ es sureña en serio. Un muy entretenido instrumental, que hace bien de puente entre ‘Wiser Time’ y ‘Descending’ en este caso. ‘Low Down’ es otra hermosa balada, con muchas sombras, que crece en intensidad y termina siendo una contundente muestra de su talento.
‘Tornado’ no es tan adrenalínica como su nombre lo indica. Es otra balada más, pero con la grata diferencia de que sólo es Chris Robinson acompañado de la acústica de su hermano. Una fórmula que casi nunca explotaron, y realmente funciona. ‘Song of the Flesh’ viene inmediatamente después, y con su sensacional entrada ya te deja de rodillas. ‘Thunderstorm 654’ es el último track y comienza muy lento, para luego agarrar vibra folk-rock-acústico-blusero. Los quiebres y cambios de ritmo hacen que “Lost Crowes” termine tan arriba como empezó.
El CD 1 es un disco completito, macizo, y deja la sensación de ser una placa hecha y derecha. El CD 2 no tanto, se nota que le falta un poco de orden, porque canción por canción es buenísimo, aunque puede que abuse de las baladas. Pero de todas maneras, el resultado global es una colección brillante de lo mejor de los Black Crowes, una de las agrupaciones más rocanroleras de la década pasada.
El hecho de que todas estas composiciones no sean “nuevas”, le restará peso a “Lost Crowes” a la hora de la evaluación “actual”. Pero para decirlo de algún modo, si el primer CD hubiese salido en 1997, el año que se grabó, estaba para disco del año. Y del segundo, no hay mucho que decir, pues lo pulieron, y en 1994 los Crowes editaron “Amorica”, un álbum de ensueño. Hoy, para nosotros en el 2006, este “recuerdo” de los Cuervos Negros noventeros demuestra porqué el quinteto es tan legendario. Y nos dejan con la mandíbula desencajada de solo pensar que son tan buenos que se dieron el lujo de prescindir de gran parte de este material en su momento. No queda más que darles las gracias por revivirlo. Genial e imperdible.
Juan Ignacio Cornejo K.
2006. Rhino Records
La verdad es que estamos realmente ansiosos por otro disco de los Black Crowes. Una carrera que por momentos rozó la perfección ha vuelto a tomar vuelo tras su reunión, y nos genera un interés casi exagerado. Para saciar nuestra hambre de material recién cocinado, ha salido al mercado “Lost Crowes”, una especie de recopilación de canciones inéditas.
En realidad no son un revoltijo de temas al azar. Son 2 discos completos que no se publicaron. “Tall” y “Band”, de los años 93 y 97 respectivamente. Y revisando qué hicieron los Crowes en esos años, ya pueden imaginarse qué pedazos de discos nos entregaron.
“Band”, el primer CD, nos presenta 10 temas grabados en 1997, en la gira post “Three Snakes and one Charm”. Y es un álbum “entero”. Redondo. Inexplicable porqué no salió en su momento. Tiene esa inagotable brisa sureña de los Cuervos Negros, en una onda mucho más “Crowes-clásico” que lo que sería su “siguiente” disco de estudio, ese desenfreno rocanrolero llamado “By your Side”.
Hay momentos sencillamente espectaculares. ‘Another Roadside Tragedy’ es uno de ellos. Una verdadera fiesta, con mucho funk, y una batería de batucada simplemente adictiva. ‘Paint an 8’ es puro Black Crowes, como más los conoces, y ‘Wyoming and me’ es una balada irresistible, con esos hermosos toques acústicos tan clásicos de la banda de los hermanos Robinson. ‘Predictable’ tiene una guitarra livianita, con una melodía tan delicadamente rocanrolera que te deja con la boca abierta.
‘Never forget this song’ tiene la misma onda de ‘Paint an 8’, un poco más funky tal vez, pero con el mismo nivel de alto impacto. ‘Lifevest’ rescata al Rod Stewart de “Every picture tells a story”, con esa mezcla de blues, contagiosas melodías, potencia en la batería y una mandolina que juega “armando el juego”, usando un término futbolero. ‘Grinnin’ es dulce, amable, sin bajar el ritmo ni la actitud. ‘My heart’s killing me’ es de esas baladas bien Stones, a las que nadie le puede decir que no.
‘Peace anyway’ es el cierre de el primer CD, bien arriba, con el optimista coro de “de cualquier manera, encontrarás la paz”. Esa sensación que siempre me despertaron los Black Crowes, de que ellos forman parte de ese “mundo mejor” que uno busca, sigue estando presente incluso en este disco inédito. De “Band”, lo más probable es que sólo reconozcas ‘If it ever stops raining’, que cambió su título y los versos del coro para convertirse en ‘By your Side’. La letra y la música son los mismos. Demás está decir qué pedazo de canción que es.
“Tall” es algo así como la maqueta de lo que con el paso de unos pocos meses pasaría a llamarse “Amorica”, desde mi punto de vista, la última obra de arte de los Black Crowes. De ahí en adelante sacarían muy buenos discos, pero nunca tan perfectos como “Amorica”. Y eso se refleja en “Tall”. Hay varias composiciones que se repetirían entre un CD y otro: ‘A conspiracy’ (aquí mucho más funky), ‘Cursed Diamond’ (una versión casi “desnuda”, con un comienzo acústico fenomenal… ¡qué temazo señores!), ‘P. 25 London’ (igual de pegajosa que como la conocemos), ‘High Head Blues’, ‘Nonfiction’, ‘Wiser Time’ (¿la mejor canción de los Crowes?) y ‘Descending’ (uno de las canciones más subvalorados de su carrera, aquí con otro coro, pero igualmente hermosa). Compiten en desventaja con las versiones que ya conocemos, principalmente por eso: ya las tenemos internalizadas. Así que no vamos a decir si están mejores o peores.
Pero el plus sigue están en los temas desconocidos. Este CD 2 no es tan relajado ni liviano como el primero. Pero eso tiene que ver con los momentos que pasaban los Crowes en las respectivas grabaciones. Eso no es excusa para que baje el nivel de las composiciones. ‘Evil eye’ tiene un coro que entra directo a tu memoria. No vas a poder decirle que no. ‘Dirty Haired Halo’ tiene una brisa oscura absolutamente inédita en la obra de los Black Crowes. Esa atmósfera densa también se hace presente de cierto modo en ‘Feathers’, una de las más novedosas.
‘Tied up and swallowed’ es un funk rockero con mucho power. Contagioso, y con un coro bien corajudo. ‘Sunday night Buttermilk Waltz’ es sureña en serio. Un muy entretenido instrumental, que hace bien de puente entre ‘Wiser Time’ y ‘Descending’ en este caso. ‘Low Down’ es otra hermosa balada, con muchas sombras, que crece en intensidad y termina siendo una contundente muestra de su talento.
‘Tornado’ no es tan adrenalínica como su nombre lo indica. Es otra balada más, pero con la grata diferencia de que sólo es Chris Robinson acompañado de la acústica de su hermano. Una fórmula que casi nunca explotaron, y realmente funciona. ‘Song of the Flesh’ viene inmediatamente después, y con su sensacional entrada ya te deja de rodillas. ‘Thunderstorm 654’ es el último track y comienza muy lento, para luego agarrar vibra folk-rock-acústico-blusero. Los quiebres y cambios de ritmo hacen que “Lost Crowes” termine tan arriba como empezó.
El CD 1 es un disco completito, macizo, y deja la sensación de ser una placa hecha y derecha. El CD 2 no tanto, se nota que le falta un poco de orden, porque canción por canción es buenísimo, aunque puede que abuse de las baladas. Pero de todas maneras, el resultado global es una colección brillante de lo mejor de los Black Crowes, una de las agrupaciones más rocanroleras de la década pasada.
El hecho de que todas estas composiciones no sean “nuevas”, le restará peso a “Lost Crowes” a la hora de la evaluación “actual”. Pero para decirlo de algún modo, si el primer CD hubiese salido en 1997, el año que se grabó, estaba para disco del año. Y del segundo, no hay mucho que decir, pues lo pulieron, y en 1994 los Crowes editaron “Amorica”, un álbum de ensueño. Hoy, para nosotros en el 2006, este “recuerdo” de los Cuervos Negros noventeros demuestra porqué el quinteto es tan legendario. Y nos dejan con la mandíbula desencajada de solo pensar que son tan buenos que se dieron el lujo de prescindir de gran parte de este material en su momento. No queda más que darles las gracias por revivirlo. Genial e imperdible.
Juan Ignacio Cornejo K.
Saturday, October 07, 2006
Debutando en el número 128 en el rolling stone chart fue estrenado en el mundo la última placa de los Cuervos Negros titulada THE LOST CROWES (rhino records).
Este disco doble recopila trabajos no editados de los crowes , el primero se denomina Tall y corresponde a las sesiones de grabación realizadas luego de la exitosa gira High as the Moon Tour en Enero y Febrero 1994 en los estudios Conway en North Hollywood California. Los Crowes luego de la gira se encerraron pensando en su tercer disco y durante estas sesiones grabaron mucho material pero debido a muchas razones (entre otras se cuenta que hubo un terremoto durante las sesiones y que el techo del estudio cayó en medio de una grabación) no fué editada. Unos mese despues los crowes se reunieron nuevamente y realizaron la sesión definitava que daría vida al gran disco(mi preferido) Amorica.
En sí Tall es Amorica , muchas de las canciones de este disco corresponde a las primeras versiones que luego formarían parte de Amorica.
The Band es el segundo disco y corresponde a la sesión previa a Three Snakes and One Charm, este disco fué grabado en Junio de 1997 en el Ocean Way Studio en la ciudad de Nashville TN. Este disco misteriosamente quedo grabado completamente, hasta el arte fue terminado pero nunca fue editado. Los rumores dicen que los crowes no quedaron conformes y decidieron grabar un nuevo material, en esa epoca además la banda pasaba por una crisis entre los inetgrantes, Marc Ford y Johnny Colt estaban a un paso de salir de la banda y la lucha de egos entre los hermanos Robinson era muy fuerte.
Luego del regreso el 2005 muchas canciones de estas sesiones formaron parte de los Setlist de la nueva gira, Another Roadside Tragedy, Paint and 8, Wyoming and me, Dirty hair halo entre otras reactivaron la posibilidad de editar estos discos perdidos.
El resultado final un disco de colección con grandes canciones, principalmente early versions y material que definitivamente confirma lo grande que es la musica de esta Banda.
Wednesday, September 20, 2006
Nuevo Disco para el 2007
Pete Angulus a través de un comunicado de prensa informó que Black Crowes grabará luego de su gira de otoño una nueva placa que saldrá a la venta el 2007, Chris y Rich ya poseen gran cantidad de material que fue creado en su mayoríaen la gira del último año y medio, esta nueva placa será grabada en estudios de Nueva York y Los Angeles y será el primer álbum de estudio de los últimos 6 años,este albúm sera producido por Paul Stacey(actual guitarrista de la banda) el cual ya produjo los excelentes discos de solista de Chris Robinson "New Earth Mud" y "This Magnificent distance".
Cabe recordar que el día 26 de Septiembre sale via RHINO RECORDS un albúm doble titulado THE LOST CROWES que recopila las sesiones de grabación de Taller(1993) y The Band (1997) y que nunca fueron editados ,pero que muchos traders ya poseen. Ademas en esta fecha se re-lanzará el DVD "Who Killed That Bird" (1992) con material adicional.
From Santiago Chile
Lalo Crowes
Eddie
Como les conté en mi tema de Marc Ford, hace unas semanas también se confirmó la salida de Eddie Harsch por razones de salud.
Eddie se hizo cargo de los teclados de los Crowes en 1992, un poco antes de lanzar el Multiplatino Souther Armony and musical companion(en shake your money maker tocó los teclados Chuck Leavell, musico de sesión y giras de los Rolling stones), desde ese momento al igual que Marc su carisma y talento dió un sonido característico, con su Hammond creó grandes melodías , Descending es una obra maestra en donde su dedos generan una atmósfera inigualable, el puente de Ballad in Urgency y Wiser time del gran disco Amorica ,son sólo una muestra de la calidad de este músico.
Eddie era el integrante mayor de los crowes con 49 años, ya antes en el mes de junio del 2006 se había prendido la alerta de su alejamiento ya que no se presentó a algunos shows , pero luego retornó, ahora ya definitivamente fue reemplazado por Rob Clores un virtuoso tecladista que ya había participado en la gira promocional de Rich Robinson del disco Paper(2003).
Eddie, gracias por tu gran Música , esperamos que este alejamiento sea sólo temporal y que algún día vuelvas a la banda.
From Santiago Chile
Lalo Crowes
Tuesday, September 19, 2006
Marc Ford
Hace unas semanas a través de un boletín de prensa, el manager Pete Angelus, informó que Marc Ford ya no seguiría en la banda.
Los comentarios de los fans se multiplicaron en el foro de los crowes pidiendo explicaciones.
Marc Ford entró en 1992 a los Crowes en reemplazo de Jeff Cease, durante 3 discos SHMC,Amorica, Three Snakes and one charm, largas giras, b-sides , encató a muchos fans. Sin lugar a dudas su carisma y virtud como músico hizo que todos lo admiraramos.
Por diferentes razones salió de la banda en el 1998 y volvió el 2005 luego del fin de la separación.
Cuando los crowes volvieron, la magia de Marc enca adilóa los fans que llenarón todas las fechas y esa magia de los mejores tiempos volvió a sentirse.
Lamentablemente esto solo duro hasta el 6 de Septiembre de este año, día en que se dió la información, unas más tarde se supo que la salida se debió a razones de salud.
Para mi Marc "fckn" Ford es el más grande guitarrista de la banda , creo que es una gran pérdida y que va a ser muy dificil que la magia vuelva (También salió el gran tecladista Eddie Harwch una semana antes de Ford,, Eddie se merece el próximo post). En informes de la última semana los fans que han ido a shows con los nuevos integrantes Paul Stacey( Un Genio,Guitarrista y Productor de los dos primeros discos de Chris Robinson) y Rob Clores ( Tecladista de la gira solista de Rich Robinson), han escrito que han dado un nuevo aire a la banda y que suenan increible. No se, aún no he podido descargar ningún show via torrent , no puedo opinar. Lo que si se es que Marc Ford es un grande , si pueden compren su disco de solista "Its about time" es muy pero muy bueno.
Y por fin me decidí a escribir de mi más grande pasión , la música de los Cuervos Negros, para todos esos fans que no hablan Ingles y quieren mantenerse informados de lo que ocurre con la banda de los hermanos Robinson.
Mi pasión nació por 1991 cuando ALFREDO LEWIN en su programa Triton Music programaba regularmeNte los videos Jelous Again y Hard to Handle y a mi querido amigo Pepe Leiva que un día llegó con un cassete del Shake Your Money Maker (en esa época los cuicos tenían cd) , desde ese día empece a cultivar una suerte de obsesión por esta banda de la ciudad de Atlanta.
ojalá que pueda mantenerlos informados de todo lo que ocurre con los cuervos en español y que este blog sea bien visitado.
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